Camille Bertault

Camille Bertault


El título de este álbum es al mismo tiempo un guiño, un paso a un lado, un reclamo: la traducción literal de Giant Steps, la historia estándar de John Coltrane en 1959, de la cual Camille Bertault había tomado nota del juego. del saxofón en un video de YouTube: el inicio de su vuelo en la primavera de 2015.

En el álbum No Giant, transforma este ejercicio virtuoso en un prodigioso manifiesto de cantante libre que explica, comparte y profesa su pasión: la deslumbrante canción Dondequiera que vayas. Este texto divertido, literario, humilde y provocativo, al mismo tiempo, le pidió a Ravi Coltrane el derecho de ponerlo en Giant Steps y grabarlo: 'Nos conocimos, le expliqué mi enfoque y él aceptó. '

Las palabras, los ritmos, las notas, una forma impresionante de tener sentido deambulan por la música saboreada en su mejor forma: a toda velocidad, con total dulzura, en loca libertad. Básicamente, Coltrane lo influencia más que los cantantes, incluso Betty Carter o Ella Fitzgerald.

Pero también debemos escuchar las delicadas paradojas que ella escribió en el texto de Certes ('Ciertamente, no debemos pensar demasiado / Pensar mientras se llena el estómago / Del vacío y la existencia / Y enfócate en tu suerte ') o la farsa textual de Fairy Accounts (' Ella es la hada, él es el conde / Cuentos de hadas, él les dice / En el contrato, él les dice esponjoso / Rápidamente bien hecho hada Tinkerbell ”).

Y canta abiertamente el aria de Variations Goldberg de Jean-Sébastien Bach, reanuda Comment te dire adieu de Serge Gainsbourg o los surrealistas Conne de Brigitte Fontaine y La Femme cortados en pedazos de Michel Legrand, escribe y canta en brasileño en Wayne Shorter y en francés sobre Bill Evans ...

Sus pasos gigantes van en diez direcciones a la vez, tejiendo el Doble Seis con Helen Merrill, Claude Nougaro y Meredith d'Ambrosio, las películas de Jacques Demy y Lambert, Hendricks & Ross, Jacques Loussier y André Minvielle ... Ella resume: ' Quería un álbum que se parezca mucho a mí en lugar de un álbum que se parezca más al género al que pertenece. '

Es cierto que su origen es el de una mujer joven de su tiempo, con raíces enredadas pero particularmente sólidas. Su padre es un pianista aficionado de jazz y ella siempre cantaba más o menos a su lado. Pero, a la edad de ocho años, se mudó al piano y atacó todo el curso del Conservatorio (Ravel, Debussy, Chopin, Scriabin) mientras escuchaba apasionadamente el Brasil de los estilistas (Elis Regina, Djavan, Cesar Camargo). . Y ella escucha a Jeff Buckley, Björk o Fiona Apple, Léo Ferré, Barbara o Serge Gainsbourg ...

A los veinte, revuelta. Ella cierra sus partituras, se ramifica a la clase de teatro, escribe y juega obras de teatro para niños. 'Comencé a cantar al estilo cabaret, entre el narrador y el actor. Pero el jazz me alcanzó. Chance la llevó a una competencia del Conservatorio con influencia regional en la rue de Madrid, que le dio acceso a una sólida formación en armonía, composición y canto de jazz. Camille Bertault descubre la teoría detrás de sus espontaneidades, fusiona la improvisación y sus alegrías de cabaret, regresa a Ravel a través del jazz: 'el placer de reunir las etapas por las que he pasado'.

Las siguientes etapas se desarrollan de forma natural: se filma mientras canta la parte de Coltrane en Giant Steps y el zumbido hace su trabajo.
Rápidamente, comenzó un primer álbum, En vie, que fue lanzado en la primavera de 2016. Luego, François Zalacain, el jefe del sello estadounidense Sunnyside, le presentó a Michael Leonhart y Dan Tepfer. El primero, trompetista y multiinstrumentista, producirá su nuevo álbum, el segundo se instalará en el piano. 'Ambos hablan francés y tienen un interés real en el texto', se alegra Camille Bertault, quien no quiere un álbum donde la voz sea solo un material. Le gusta que suene el idioma y muchos de sus compañeros en este álbum han tenido aventuras alrededor de la canción: Stéphane Guillaume en el saxofón, Daniel Mille en el acordeón, Matthias Malher en el trombón, Christophe 'Disco' Minck o Joe Sanders. en el bajo, Jeff Ballard en la batería.

Todos juntos, lo hicieron mejor que un álbum que parece jazz, canción o una fusión predefinida: Pas de géant es un álbum que se parece a Camille Bertault, su cultura enciclopédica del placer, su gusto por las acrobacias, a su sedosa sensibilidad, a su instinto acrobático, a su inseparable libertad. Coltrane no había esperado eso; pero allá arriba realmente debe sonreír.

El título del álbum es un homenaje, esquivar y reclamar todo a la vez. Es la traducción literal de Giant Steps, el legendario estándar de John Coltrane de 1959, que Camille Bertault hizo suya en un video de YouTube, que incluye cada nota del solo de saxofón y marca el comienzo de su ascenso en la primavera de 2015